Le projet

Notre résidence à La Seine Musicale a débuté dès l’inauguration, en avril 2017, dans le cadre du projet culturel du Département des Hauts-de-Seine. Nous nous produisons dans l’Auditorium Patrick Devedjian et nous sommes en charge d’une partie de la programmation des artistes invités. Nous invitons ainsi des ensembles prestigieux venus des quatre coins du monde et soutenons l’émergence.

Afin d’être au plus proche des intentions d’écriture, nous jouons sur instruments d’époque et nous menons des recherches musicales, historiques et politiques pointues autour des œuvres. La signification profonde d’une œuvre est intemporelle, c’est pourquoi notre directrice artistique Laurence Equilbey convie régulièrement des metteurs en scène d’univers différents à confronter leurs écritures contemporaines à la musique baroque, classique et romantique. Les œuvres du passé entrent en résonnance avec notre époque.

Nos musiciens jouent sur instruments d’époque et nous invitons régulièrement à La Seine Musicale des ensembles ayant fait le même choix. Choisir les instruments anciens, c’est choisir une interprétation au plus près des intentions des compositeurs. Certains de ces instruments sont des originaux, d’autres des copies récentes conçues selon les modèles d’époque, avec les mêmes matériaux, et tous impliquent une technique de jeu spécifique.

La musique allemande constitue le cœur de notre répertoire, du Siècle des Lumières à l’apogée du romantisme, sans oublier la musique italienne et française. Aux côtés de chefs-d’œuvre du répertoire, nous mettons également à l’honneur des partitions plus rares, notamment celles de compositrices comme Louise Farrenc ou Clara Schumann.

Pour nous, être « bien dans son époque », c’est s’investir dans un programme de partage et d’inclusion ambitieux autour de nos concerts à La Seine Musicale. Écoliers, étudiants, habitués, familles, demandeurs d’asile, jeunes curieux, musiciens amateurs… depuis plusieurs années nous écrivons une histoire avec vous !

Afin de partager son expertise de pratique historiquement informée auprès d’une nouvelle génération de musicien.nes professionnel.les, Insula orchestra a créé un programme d’insertion professionnelle dédié à la pratique historiquement informée : Insula camerata.

Lancée en 2023, LaDocumenta.eu est une plateforme numérique de partage de ressources, qui a pour vocation d’abriter des fonds documentaires d’orchestres qui souhaitent partager leurs savoirs de pratique sur instruments d’époque.

Insulab est la programmation d’Insula orchestra à destination des jeunes de 16 à 28 ans. Conçue comme une offre combo mêlant concerts et expériences insolites, elle a pour objectif de faire découvrir la musique classique autrement aux jeunes générations.

L’inclusion est une valeur primordiale, nous mettons tout en œuvre pour offrir au plus grand nombre l’univers du spectacle vivant. Le monde numérique doit être un chemin d’accès à la musique classique. Nous avons ainsi développé une constellation digitale innovante autour de nos projets, complétée par un projet pédagogique et citoyen ambitieux à La Seine Musicale.

Nos projets artistiques et pédagogiques voient le jour grâce au mécénat des particuliers et entreprises engagés à nos côtés. Si vous souhaitez encourager nos actions, nous vous invitons à découvrir les différentes manières de nous soutenir et les avantages dédiés.